自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。舞台摇头光束灯是由光学、机械、电气及程序控制三大系统组成。三大系统相互关联、有机组合，满足光、色彩、速度、方向、效果、散热、噪声、定位等要素的需要。舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，死区，可灵活多变地按需组合。
舞台监督是融合创作的枢纽，把握着演出总体的进程。因此，灯光同舞台监督的协调沟通是非常重要的，这也是灯光设计案头工作的重要开始。光学系统设计主要考虑光源光通量利用率。具体表现要素包括光的强度、均匀度、饱和度、光斑大小。舞台灯光需注意：演出结束、客人离场后，灯光师应关闭所有所有设备，并让设备散热十五至二十分钟，然后将设备进行封存或遮罩，灯光师方可离场。
目前很多舞台的灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计图，并具体安排技术体现工作。舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。灯光设计应能利用多种造型手段，适应不同风格的演出，如有的演出要求表现出写实主义的风格，而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境。
未来舞台灯光系统的前景是令人非常兴奋的。白炽灯出现后，舞台灯光系统的技术性的变革从20世纪30年代椭球反射镜(Leko)灯具的出现开始。光学系统设计主要考虑光源光通量利用率。具体表现要素包括光的强度、均匀度、饱和度、光斑大小。舞台灯光需注意：开场前半小时，打开所有设备，进行低温预热，同时检测所有设备及线路。低温状态是指灯光微亮即可。